阿玛柯德 Amarcord

为什么总是将费里尼跟木心粘结在一起？倘若从“逃避” 的角度来看，二者的人生皆是为求安在而流亡的人生。换言之，都是在一个动乱无序的世界里追逐一种稳固和永恒。这两位生性害羞的艺术家要么是春天的尘菌要么是冬日的雪花：缀满树枝窗棱；唇涡，胸埠与股壑；平原远山，路和路都覆盖着他们纷纷飘下的情欲；飞扬、飞扬，旋转、旋转——视归如死。正因如此，注入费里尼私人情感的《罗马风情画》在《阿玛柯德》幽默与怀旧的氛围里因众多栩栩如生和风起舞的人而得以全面展开。从意大利新现实主义那里粉墨登场的《浪荡儿》和《骗子》经由费里尼式演绎逐渐发展成一种逃避现实主义——古典浪漫主义，抑或流向另一个极端：现代法西斯主义。作为现代人，我们都无法从两种无意识的集体运动中真正逃走。但从明亮处想，流亡也许是一种积极意义上的“抽离”过程吧。

这是导演心中记忆中完美的小镇，各种要素各种性格的人都齐了。不论外部世界如何风云变幻，小镇的人最关心的还是自己的日常生活如何给自己找乐，篝火，赛车，全城出海去看大船，看电影，打雪仗，天天就是吵架和好，以及第二天继续。对大部分男性来说，最基础的需求永远都是那些，尤其是年轻男性，他们主动寻求周围生活中一切可能的异性刺激，雕像也不放过，即使是精神失常也不能阻止欲望。那些热烈奔放的女性有了新的生活，安分持家日夜操劳的永远活在亲人的心中。小镇的生活如此脆弱，就像是大雪中不合时宜出现的孔雀，那又怎样，如果没有明天那就没有吧，至少拥有现在。小镇在车站迎接的时候，客人出现在一片乌烟瘴气中，第一次看见这样犀利的。导演不是找不到好看的人哈，他有种特质，能找到有特点的人。

故乡、故乡是什么 是晨雾中若隐若现的白牛 是大雪里迎风招展的孔雀 是静夜下拔地倚天的巨轮 是留声机里的国际歌 童年、童年是什么 是神经错乱的妓女 是体态丰腴的店长 是拉手风琴的盲人 是作诗的工人 蒲公英来时一把火燃起所有的性幻想 在母亲的丧礼上又再次压抑 那么我、我是谁 我是一封写给往日的情书

飞舞的木棉花里迎来春天的小镇，一艘游轮就热泪盈眶的所有人，晨雾里神话般的白牡牛，雪地里不知来处的孔雀，躁动不安的青春少年的念想，每个人都苦于现状，每个人都向往异乡，只是当她真的遇上如意郎，又是比谁都依依不舍嫁他乡，喧闹里满目眷恋的群像，万岁我们的费里尼，万岁我们的故乡@世纪友谊4K

20.07.2020 三观。对这部片的观感和理解的变化，略映照了十年来融入欧洲生活和欧洲人的生活的进程。身边人的父亲，在阿玛柯德的小镇中长大。戏中人行为举止、价值理想，渐成生活中的日常。戏中对白，渐成家常对话。就是这个过程。谈不上理解费里尼。费里尼不过是这整个生活的一部分。他呈现的影像，是他眼中脑中当年的世界。这世界，除去短暂的时间因素，正在成为我的世界。[12.08.2016 重观：好好看XD]