神女

不少观众都对《神女》小姐抱有朴素的情感认知和一厢情愿的误解。倘若细读，那么会发现她才不是「底层」人民的代言人呢，这或是这个带有道德污点的「女圣人」形象最终因不堪「舆论」重负而「自杀」倒塌的原因：在一穷二白的三十年代，在虚实交织的电影空间里，阮玲玉塑造了一个个典型的「中/小资产阶级」形象，而她「摇摆不定」的「资产」便是她创造的带有强烈「阶级」依附性和归属性的「作品」孩子。注意看，影片序幕便是一幅贯穿东西方文化的「圣母怜子」图，而东方母亲最重要的「任务」交代则是对下一代「意识觉醒」的呼唤，对于这位母亲的身世遭遇充满理解的「人民」教育家也是在按照「强国富民」教育为本的思路编写「剧本」教材。所以，不管身处哪个时代，为「资本」积累而「站街」卖身都是不被「封建父权社会」允许而受到舆论谴责的「忘本」行为。

阮玲玉作品群星中最闪亮的一颗，竟然是吴永刚的编导处女作。三十年代现实主义的高峰，强烈抨击了旧社会的吃人本质。镜头语言十分纯熟、凝练，女神的表演天赋更是得到了淋漓尽致地展现。肮脏与圣洁，绝望与希望，纠缠在这个可怜又可敬的女性身上。她以自身的毁灭换孩子的重生，每滴眼泪都折射人性的光辉

底层叙事与中国式伦理，在《神女》之中，人物的面孔暗含着道德判断，相对于那个丑陋得如同表现主义的胖男性，以及周围的一切存在，阮玲玉的存在如同一种先验的绝对纯洁，并与周遭空间格格不入，《神女》的“神圣”是homo sacer的神圣，也是一种20世纪中国电影之中挥之不去的“先验纯洁”之深层心理结构（49年之后，它成为了工农兵，80——90s之后，成为了相对于城市的乡村）而城市，或者说一种被确立的，空间语言（包括霓虹灯叠化以及一系列特定空间例如法院等等）下的“上海”则是男性化的，当神女藏在洞中的钱款被章志直饰演的淫秽胖男人抢走，存在着一个“奸污”的身体性隐喻。

4K修复版｜四星半。时至今日，你会发现社会对妓女的歧视完全没有任何改变，根本无人在意父权对女性的摧残压迫，或者说干脆把妓女极端污名化，来让真正有罪的人逍遥法外。吴永刚的创作意识和阮玲玉的表演，是如此的超前，也让现如今的中国创作者更显得固步自封。

#芬芳姿影：看见银幕内外的她们# 真的没想到阮玲玉的演技如此富有层次，太动人了，这五颗星主要是为她打的，也有一颗星是给黎铿的太可爱了！！值得吐糟的是——上影这次影展叫“芬芳姿影：看见影幕内外的她们”，本场请上交的指挥是女性、首席小提琴是女性、歌唱家也是女性，结果映后上台讲话的是个男导演！而且发言空洞，讲了两三句观众就开始有离场的，我出来的时候影院门口一个女生正在打电话和同伴吐糟这映后男导言之无物，果然大家的感受都是相通的！上影搞不好了。